به گزارش ایرنا از روابط عمومی اداره‌کل هنرهای نمایشی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، نمایش «هیدن» به نویسندگی ریحانه رضی و کوروش شاهونه و کارگردانی کوروش شاهونه، با دعوت وزارت فرهنگ هند و به نمایندگی از ایران، در جشنواره تئاتر بریکس ۲۰۲۶ در دهلی‌نو روی صحنه رفت.
نمایش «هیدن» در جریان حضور در جشنواره تئاتر بریکس ۲۰۲۶، روز سه‌شنبه ۲۱ مهرماه (۱۳ اکتبر) ساعت ۱۹ به وقت محلی، در سالن نمایش آبهیمانش مدرسه ملی درام دهلی‌نو اجرا شد. این اجرا که هشتصد و یکمین اجرای این اثر نمایشی بود، با استقبال تماشاگران، هنرمندان هندی و دیگر میهمانان کشورهای شرکت‌کننده در جشنواره همراه شد.
جشنواره تئاتر بریکس با محوریت همکاری کشورهای عضو این مجموعه در حوزه فرهنگ و هنر، از ۱۲ تا ۱۴ اکتبر ۲۰۲۶ (۲۰ تا ۲۲ مهرماه) به میزبانی مدرسه ملی درام هند و در چند مجموعه نمایشی شهر دهلی‌نو برگزار شد.
نمایش «هیدن» در این رویداد بین‌المللی، به دعوت وزارت فرهنگ دولت هند، نمایندگی هنر ایران را برعهده داشت. حضور این گروه در جشنواره با میزبانی و پشتیبانی وزارت فرهنگ و هنر هند و همراهی سفارت و رایزنی جمهوری اسلامی ایران در دهلی‌نو میسر شد.
روسیه، ویتنام، آفریقای جنوبی، اندونزی، تایلند، اتیوپی، قزاقستان و هند دیگر کشورهای شرکت‌کننده در این جشنواره بودند.
گروه اجرایی نمایش «هیدن» در این سفر متشکل از کوروش شاهونه، نویسنده، طراح و کارگردان؛ ریحانه رضی، نویسنده و بازیگر؛ ایمان اصفهانی، عطا عمرانی، آیت بی‌غم، نسترن صفری و مریم شجاعی، بازیگران؛ سامان رضی و عبد نیک‌سیرت، عوامل فنی؛ و روح‌الله ایرجی، مدیر امور بین‌الملل و نماینده اداره‌کل هنرهای نمایشی بود.
۳ روز تا پایان مهلت ارائه آثار به جشنواره تئاتر کودک و نوجوان
به گزارش ستاد خبری جشنواره، متقاضیان شرکت در سی‌ویکمین جشنواره تئاتر کودک و نوجوان تا پایان مهرماه فرصت دارند آثار خود را به دبیرخانه ارائه کنند.
براساس آنچه در فراخوان جشنواره آمده است، هنرمندان فرصت داشتند تا ۲۵ مهرماه آثار خود را به دبیرخانه جشنواره تحویل دهند اما بنا به درخواست علاقه‌مندان به شرکت در این رویداد، مرضیه برومند دبیر جشنواره، مهلت ارائه آثار را تا پایان مهرماه تمدید کرد.
بر این اساس، هنرمندان می‌توانند با استفاده از فرصت سه‌روزه باقی‌مانده، آثار خود را به دبیرخانه جشنواره ارائه کنند.
این دوره از جشنواره دارای هشت بخش است: «مسابقه تئاتر ویژه خردسالان»، «مسابقه تئاتر ویژه کودکان»، «مسابقه تئاتر ویژه نوجوانان»، «مسابقه آثار فضای باز و دیگرگونه‌های اجرایی»، «مسابقه نمایشنامه‌نویسی»، «نمایش‌های ملل»، «تئاتر ملل» و «کارگاه‌های علمی ـ پژوهشی و انتقال تجربه».
همچنین، این دوره از جشنواره پذیرای نمایش‌هایی خواهد بود که اجرا شده یا آماده اجرا باشند. سی‌ویکمین جشنواره تئاتر کودک و نوجوان با شعار «حال خوب بچه‌های امروز، حال خوب ایران فرداست»، از هشتم تا سیزدهم آذرماه برگزار می‌شود.
اجرای نمایش «مدرسه بی نقاب‌ها» در فرهنگسرای ابن سینا
نمایش «مدرسه بی‌نقاب‌ها» به نویسندگی و کارگردانی تهمینه شکونا با حضور بازیگران نوجوان با نیازهای ویژه (ویژه ۱۵سال به بالا) ۲۳ مهر تا ۲۳ آبان ماه ساعت ۱۹:۳٠ در فرهنگسرا ابن سینا واقع در شهرک قدس (غرب)، خیابان ایران زمین شمالی، جنب شهر کتاب برگزار می‌شود.
این نمایش کاری از کانون توانگران امروز فرهنگسرای ابن سینا است و علیرضا امینی، بردیا باقری، رامتین بیات، تبسم پاچا، ساینا حضوری، مبینا حسن زاده، غزاله خدابنده، پارسا رادفر، آیدا رحمانی، هستی زمانی‌ها، راوش شهبازیان، سارینا قربانی، بهار قلی‌نیا، مهراب مرادی یزدی، بهناز مرتضوی، تهمینه شکونا، نرگس ناصریان، بنیامین نیک پور، بهار یکتا از بازیگران «مدرسه بی‌نقاب‌ها» هستند.
در خلاصه این نمایش آمده است: «کودکی با معلولیت، در میان رنج و احساس بی‌عدالتی، به درگاه خداوند پناه می‌برد و از سر اعتراض می‌گوید که این معلولیت به ناحق بر او تحمیل شده است. خداوند آوای او را می‌شنود و فرشته‌ای، را می‌فرستد تا او را با توانمندی‌های پنهان و امکان‌های درونش آشنا کند.
«خرس» در فرهنگسرای نیاوران
نمایش «خرس» اثری از آنتوان چخوف، به کارگردانی معین کیانی‌مقدم، از ۲۹ مهرماه ۱۴۰۵، به مدت ۲ روز در سالن خزر فرهنگسرای نیاوران روی صحنه می‌رود.
این نمایش روز چهارشنبه ۲۹ مهر ساعت ۲۰ و روز جمعه (یکم آبان ماه)، ساعت ۱۶:۳۰ اجرا می‌شود و معین کیانی‌مقدم، تهیه‌کننده و کارگردان آن است و میثم حیدری، بیتا طالبی و روح‌الله فرهنگ‌دوست نیز به ایفای نقش می‌پردازند. همچنین سهیل باقری (دستیار کارگردان)، شایان خاکبازان (مدیر صحنه) و نگین سهرابی (طراح گریم) از دیگر عوامل این نمایش هستند.
نمایش خرس روایت مادام پوپوا است که از غم مرگ همسرش خودش را هفت ماه در عمارت خود حبس کرده تا اینکه اسمیرنوف وارد ملک ایشان می‌شود و...
نمایش «مه» از ۱۰ آبان در تئاتر هامون روی صحنه می‌رود
نمایش «مه» به کارگردانی سهند خیرآبادی و تهیه‌کنندگی صدف رضاپور از ۱۰ آبان اجرای خود را در تئاتر هامون آغاز می‌کند.
در این نمایش نیما نافع و فرنوش نیک‌اندیش به ایفای نقش می‌پردازند. «مه» تازه‌ترین تجربه اجرایی سهند خیرآبادی است که با حضور این دو بازیگر در تئاتر هامون پیش روی مخاطبان قرار می‌گیرد.
در خلاصه داستان این نمایش آمده است: «اگر امروز به چیزهایی که می‌خواستیم نرسیدیم، فردا با قدرت نخواهیم رسید.»
سایر عوامل این نمایش عبارتنداز طراح صحنه و لباس: مروارید کاشیان، طراح پوستر: عرفان شریفی، طراح لوگو: عرفان بهمنی، عکاس: سپیده عبدالحی.
سهند خیرآبادی نمایشنامه‌نویس و کارگردان تئاتر پیش‌تر نمایش‌هایی را با تمرکز بر روابط انسانی و موقعیت‌های اجتماعی روی صحنه برده است. از جمله آثار او در مقام نویسنده و کارگردان نمایش «این دنیا یه کنسرت ریکی مارتین به من بدهکاره» است که در تماشاخانه چهارسو اجرا شد.
«سلطان مار» به تالار حافظ می‌آید
نمایش «سلطان مار» نوشته بهرام بیضایی و طراحی و کارگردانی امیر سفیری از سوم آبان روی صحنه تالار حافظ می‌رود.
داستان این نمایش در دورانی افسانه‌ای روایت می‌شود؛ زمانی که شاه سرزمین صاحب فرزندی می‌شود که انسان نیست و به مار تبدیل می‌شود.
در این نمایش فرشته ارسطویی، مریم افشار، آرش باقری، ملیکا بذال‌طبع، ثمین بزرگمند، شقایق بهرامی، عرفان حسین‌زاده، رویا رحیمی‌منش، امیر سفیری، فاطمه ظهیری، علیرضا عابدی، زهره فتحی‌فر، رامتین کرامتی‌دیبا، سعید کمانی، شکیبا مرادی، عارفه موسیوند و باران ودیعی به ایفای نقش می‌پردازند.
عوامل اجرایی «سلطان مار» عبارتند از: دستیار اول کارگردان: ثمین بزرگمند، دستیار دوم کارگردان: فریال یزدانی، دستیار سوم و برنامه ریز: مهنا دیانی، مدیر صحنه: طهورا محمودیان، منشی صحنه: عرفانه موسیوند دستیار صحنه: فاطمه سیادت طراح نور: رضا خضرایی، طراح صحنه و صحنه آرایی: آرش باقری، طراح اعلان، برنوشت و خط نشان: آناهیتا قربانی‌سپهر، طراح لباس: زهره فتحی فر، موسیقی: آناهیتا نویدی، نوازنده ویولنسل:نازنین مختاری، آوا: هانیه گودرزی، عکس و ساخت تیزر: ارشک میم سین (مقدم سلیمی)، طراحی و ساخت صورتک و سایه‌پرداز: نیلوفر رفیعی، ساخت اسباب صحنه: شقایق بهرامی، ساخت صحنه و دکور: مرتضی پیوندی، دستیار پوشاک: فرشته عزیزی، مدیریت تبلیغات و ارتباطات: محمدرضا ایمانیان، روابط‌عمومی: امیر قالیچی (تئاتر بازها)، همیار بدن و حرکت: مارال عبدالحسین پور، مدیر مهمان‌ها: مهدی سفیری.
نمایش «سلطان مار» آبان و آذر ۱۴۰۵ ساعت ۱۸:۳۰ در تالار حافظ روی صحنه می‌رود.
اجرای نمایش آیینی «والهه» ویژه بانوان در ایام فاطمیه در برج آزادی
نمایش آیینی «والهه» با محوریت زندگی و جایگاه حضرت فاطمه زهرا (س)، به همت گروه فرهنگی‌هنری میثاق با همکاری بنیاد رودکی و مجموعه فرهنگی هنری برج آزادی، از ۲۹ مهر تا ۴ آبان ۱۴۰۵ در برج آزادی تهران روی صحنه می‌رود.
این نمایش در ۱۱ پرده و با مدت‌زمان حدود ۱۰۰ دقیقه، روایتی نمادین از آفرینش تا محشر را با بهره‌گیری از زبان تصویر و حرکت به مخاطبان ارائه می‌کند.
«والهه» ویژه بانوان است و سانس‌های ساعت ۱۰ تا ۱۲ و ۱۴ تا ۱۶ اجرا خواهد شد.
شب‌های کمدی در مکتب تهران با سهراب حسینی
به گزارش روابط عمومی این مجموعه، اولین شب از رویداد «شب های کمدی در مکتب تهران» با اجرای سهراب حسینی نویسنده و کارگردان در مکتب تهران برگزار می‌شود.
پنجشنبه‌های کمدی عنوان رویدادی‌ست که از این هفته در مکتب تهران آغاز و برگزار می‌شود و به خوانش متن‌های طنز اختصاص دارد. مکتب تهران سلسله پنجشنبه‌های کمدی را با سهراب حسینی افتتاح می‌کند که به خوانش نمایشنامه «نشر اکاذیب به قصد تشویش اذهان عمومی» اختصاص دارد.
نخستین شب از این رویداد برنامه پنجشنبه (۳۰ مهرماه) ساعت ۲۰ در سالن مکتب تهران برگزار می‌شود.
گزارش جلسه نقد و بررسی نمایش «یک شب هزار شب»
به گزارش روابط عمومی تماشاخانه سنگلج، جلسه نقد حضوری نمایش «یک شب هزار شب» به کارگردانی علی یدالهی شامگاه یکشنبه (۲۶ مهرماه با حضور جمعی از منتقدان کانون ملی منتقدان، هنرمندان و تماشاگران در تماشاخانه سنگلج برگزار شد.
رحمت امینی در نقد نمایش «یک شب هزار شب» گفت: در خصوص متن نمایشنامه باید بگویم که فرهاد نقدعلی در مقام نویسنده، شخصیت شناخته‌شده‌ای است. درام‌نویس خوش فکر و نمایشنامه‌شناسی است و در مدل نمایش‌های ایرانی دارای تجربه‌های خوبی است.
این نمایشنامه‌نویس افزود: پلات نمایشنامه مرا به یاد نمایشنامه سعدی هملت می‌اندازد چرا که شباهت‌هایی بین این دو متن وجود دارد. قصه نمایشنامه داستان ساده‌ای است. شاهی قصه‌ای از زبان شهرزاد قصه‌گو می‌شنود و می‌خواهد آن را برایش بازی کنند. او فکر می‌کند که می‌تواند درباره سرنوشت شخصیت‌های واقعی مانند آدم‌های نمایش هم تصمیم بگیرد. این نقطه قوت درام است. او خود را مالک سرنوشت آدم‌ها می‌داند.
امینی در ادامه به شیوه نقالی و تاریخچه نمایش‌های ایرانی پرداخت گفت: نقالی در قهوه‌خانه‌ها انجام می‌شد و با اینکه مخاطبان داستان را می‌دانستند تا آخر آن را تماشا می‌کردند چرا که مردم نقالان و داستان‌هایشان را عاشقانه دوست داشتند. کیمیای نمایش ایرانی همین بود.
وی اظهار کرد: اصطلاحی در دنیای نمایشی وجود دارد با عنوان اکلکتیسیسم که ناظرزاده کرمانی آن را به گزینش درآمیزی ترجمه کرده که در فلسفه به التقاط گری معروف است که به معنی نزدیک کردن چند تفکر متضاد به هم است. در این نمایش هم همین اتفاق افتاد. التقاط نمایش ایرانی با نمایش غربی که در مجموع اتفاق درستی را در نمایش رقم زده است.
این استاد دانشگاه در بررسی تکنیکی این نمایش بیان کرد: در بخش اول نمایش شاهد تکنیک سفید بازی بودیم و نمایش سیاهی بازی در بخش دوم اتفاق افتاد. نقطه قوت دیگری نمایش بازیگران حرفه‌ای آن هستند حتی نقش‌های کوچک هم خوب و حرفه ای عمل می کردند.
امینی افزود: در این گونه نمایش‌ها اگر اجرای درستی نداشته باشیم، نمایش خوب از آب در نمی‌آید و گرمای نمایش به تماشاگر منتقل نمی‌شود. در «یک شب هزار شب» لحظه‌ها و موقعیت‌ها خوب اجرا شده بود و تکه اندازی‌های سیاسی هم بجا و درست استفاده شده بود.
وی در ادامه به مبحث متاتئاتر پرداخت و افزود: متن رویکردی متا تئاتر داشته یعنی ما شاهد نمایشی بودیم که راجب هنر نمایش بود. در بعضی مواقع هم متا روایت دیده می‌شد. بهتر بود فانتزی نمایش این گونه شکل می‌گرفت که ما شاهد تبعید گروه نمایش به درون داستان هملت بودیم تا کشور دانمارک. نمایش سیاه بازی هنر ارزشمندی است و وقتی گروهی برای آن وقت می‌گذارد قابل تقدیر است.
سعید محبی دیگر منتقد این جلسه نیز گفت: نمایش بازی‌های خوب و یکدستی دارد و همگی دارای قدرت بداهه‌پردازی مناسبی هستند که لازمه این گونه نمایشی است. نمایش تمام ویژگی‌های نمایش ایرانی را دارد و معلوم است که کارگردان این مسیر را درست و پله پله طی کرده و در جای درستی ایستاده است. در بخش معماری صحنه، دکور ساده است و اگر برای گروه مقدور بود، حتما شاهد دکور بهتری روی صحنه بودیم.